《我就是演员》：我们真不该嘲笑李汶翰他也只是“商品”而已？

　　103010正片播出前，先导片上映。当我看到李汶翰选择了《我就是演员》“韦小宝”这个角色的时候，我就觉得有事情要发生了。
　　果然，李汶翰，创造的韦小宝，在第一次出场时奇怪地咯咯直笑，然后模仿了整个表演。陈楚生起初仍在剧中，但他只是略有偏见。
　　103010前期已经做了大量的准备工作。邀请李诚儒和于正很有话题性，但在节目开始前，曾国祥退出了，这一度让观众对节目产生了质疑。
　　为了有足够的话题性，节目组要么安排了一场精彩的表演作为开场，要么用了一部有争议的作品。显然导演选择了后者。
　　首先，《我就是演员》版Zray已经足够火了，让年轻的李汶翰再演一次显然是个噱头。再加上导师的点评，节目有了第一波人气，而李汶翰就是人气的“受害者”。
　　李汶翰原本是一个男团的偶像。他没有经历过系统的表演学习。像他的队友何昶希，一样，他来表演时没有什么准备，所以他自然不能表现得很好。
　　此外，李汶翰在选择搭档时，为什么选择了同样是非科班出身的陈楚生，个人认为他应该跟着一些剧本走，两个不是专业课选出来的艺人去挑战难度极高的剧本，最后自然效果很差。
　　只是遗憾的是，从这次表演来看，陈楚生，尽了最大努力，他的现场表演比李汶翰.好得多。然而，对面演员的表演崩溃了，陈楚生无法接受。
　　李汶翰可以想到另一个由队友何昶希和陈宥维参加的表演比赛综艺《我就是演员》这两个综艺本质上没有区别，都是一种为资本和流量服务的节目，李汶翰等偶像都是流量代言人。
　　不难发现，当前影视圈的偶像剧很大一部分都是选秀偶像主演，比如第一代“四大花旦”中的鹿晗和吴。近两年的典型例子包括王一博， 杨超越等等。
　　严格来说，中国，没有娱乐圈只有影视圈，因为娱乐相关的东西基本都是照搬韩日的模式，但他们也只是刚刚学会皮毛，因为偶像娱乐相关的周边产业根本没有做过。
　　偶像们能做什么？稍微红一点的偶像团体可能会有几个晚会、综艺或者代言资源，而大部分二次元偶像只能慢慢等着喘口气。他们甚至不会被资本看重，而一般公司推出的偶像只要有一个人红了，基本就能实现公司的全部利润，比如之前和公司闹矛盾的Yamy。
　　因为大部分艺人在出道签订合同的时候基本上就是在一定年限内“卖身”给公司，比如早些年比较出名的谢霆锋16岁就与英皇签下10年契约。
　　又比如近些年比较红的杨超越，她们这一批人在参加《创造营》系列选秀节目之前就会签订合约，被选中出道的11名女孩，在出道后的两年内不得以个人身份参加活动。
　　以杨超越为例，她在2019年上半年就为经纪公司闻澜文化挣了1850万，其中再加上“火箭少女”的经纪公司和闻澜文化的分成比例大概为七三分，也就是短短半年内杨超越为两家经纪公司赚了至少6166万。
　　所以杨超越出道两年拍了《长安诺》《且听凤鸣》《仲夏满天星》等多部戏，虽然作品口碑一般，但杨超越还是要硬着头皮接戏。
　　这些选秀偶像去演戏是市场的选择，因为资本需要利用偶像的热度和流量最快实现变现。所以即便是偶像剧拍得差，最大的错是资本，其次才是被压榨的偶像们。
　　选秀偶像是吃青春饭的，让他们去参加《我就是演员》其实就是因为业内竞争压力过大，尤其是到了一定年纪之后不转型真的就要被淘汰成为素人。
　　只是这么多偶像艺人为什么会扎堆去演戏，而不是在自己的领域内做到最强，究其原因是：当代华语娱乐圈正在退步，艺人平均质量大幅度下降。
　　以李汶翰为例，出道多年在偶像团体中交出了什么代表作？为什么没有大红，那就要问问他的业务能力了。
　　94年的李汶翰在选秀偶像中已经不算年轻了，只是在唱歌跳舞上都没有出圈的作品真的应该吗？既然在自己擅长的领域还做不好，那跑来演戏就能做好了？
　　最关键的是李汶翰对待自己的职业规划态度就有问题，同时参加《追光吧！哥哥》和《我就是演员》，他真的有精力两方面都顾全。
　　至于李汶翰，我想说的是：你现在好好想想自己要什么，偶像这条路走不通，与其参加各种综艺刷存在感浪费时间，不如好好找个老师进修自己某一方面的能力，比如演技。
　　在这个浮躁的社会中，只有静得下心愿意舍弃流量知道自己要什么的年轻偶像，才有机会走的更远，可以学一学沉寂两年后归来的李易峰。#我就是演员##李汶翰我就是演员#